tugas2-Review film spongebob squarepants the movie

Seorang animator harus mengerti dan dapat menerapkan 12 prinsip dasar animasi. Dua belas prinsip dasar animasi ini ditemukan oleh animator Disney kawakan bernama Ollie Johnston dan Frank Thomas dan ditulis ke dalam buku berjudul The Illusion of Life: Disney Animation di tahun 1981.
Ke 12 prinsip dasar animasi itu adalah   :

1. Squash and stretch
2. Anticipation
3. Staging
4. Straight ahead action and pose to pose
5. Follow through and overlapping action
6. Slow in and slow out
7. Arcs
8. Secondary action
9. Timing
10. Exaggeration
11. Solid drawing
12. Appeal

ke-12 prinsip dasar animasi itu dapat ditemukan dalam film spongebob squarepants the movie

KITA MULAI REVIEW NYA ==>

1. STAGING

Scene di atas termasuk dalam prinsip staging , saat spongebob dan patrick menghadap ke arah kiri, maka scene di sebelah kiri akan lebih luas dari scene sebelah kanan.

2.SECONDARY ACTION

 Gambar di atas termasuk secondary action , karena saat spongebob berjalan terdapat tambahan gerak yaitu tangan spongebob yang bergoyang, untuk patrick saat dia berjalan tangan nya ke depan

Gambar di atas termasuk secondary action , karena saat spongebob dan patrick jatuh dari jurang kumis buatan mereka bergerak-gerak.

3.EXAGGERATION

 

Gambar di atas termasuk dalam prinsip exaggeration, karena gerakan sponge bobo yang berlebihan saat membuka kantong .

Gambar di atas termasuk dalam prinsip exaggeration, karena perilaku sponge bobo yang berlebihan , spongebob yang dapat memegang balon busa dan patrick yang dapat bermain akrobat dengan balon.

4. ANTICIPATION

gerakan 1

gerakan 2

gambar di atas termasuk dalam prinsip anticipation, karena saat wanita itu akan menjulurkan tangan nya ke depan, dia mengambil ancang-ancang terlebih dahulu, seperti yang ditunjukkan pada gerakan 1.

5. FOLLOW THROUGH AND OVERLAPPING ACTION

gambar di atas termasuk dalam prinsip follow through and overlapping action, karena saat spongebob terbang, ketika sudah sampai atas, jubah nya tetap bergerak-gerak.

6. APPEAL

gambar 1

gambar 2

gambar 3

gambar 4

Appeal sendiri memiliki arti  kharisma, personality suatu tokoh yang terpancar hanya dengan melihat desain karakternya, misalnya seperti gambar di atas untuk gambar 1 dengan melihat  wajahnya dapat dilihat bahwa tokoh memiliki sifat bodoh, gambar 2 dan 3 dengan melihat  wajahnya dapat dilihat bahwa tokoh memiliki sifat jahat, licik dan pemarah, dan untuk gambar 4 dengan melihat  wajahnya dapat dilihat bahwa tokoh memiliki sifat baik.

7.SOLID DRAWING

gambar di atas termasuk dalam prinsip solid drawing , karena tokoh tidak berbentuk flat saja melainkan seperti memiliki bentuk, volume dan berat tubuh. Hal ini terlihat dari bentuk otot tokoh, dan tokoh memiliki  dada yang bidang

8.SLOW IN SLOW OUT

gambar di atas termasuk ke dalam prinsip slow in dan slow out, karena pada saat spongebob berputar terjadi percepatan dan perlambatan yang menyebabkan gerakan menjadi lebih natural.

9. SQUASH AND STRETCH

gambar di atas termasuk dalam prinsip squash and stretch karena tokoh berbentuk melengkung dan memberikan kesan gambar yang flexibel/ lentur tapi sekaligus mempunyai berat dan  volume

10. ARCS

Gambar di atas termasuk dalam prinsip arcs karena membentuk pola lengkung karena adanya pemberat. contoh nya saat spongebob dan patrick jatuh dari atas, mereka jatuh di ranting yang membuat ranting menjadi melengkung.

11. TIMING

gerakan sponge bob memetik gitar di atas termasuk dalam prinsip timing, karena membutuhkan perhitungan waktu untuk mengatur gerakan. sehingga gambar terlihat natural. 

12. STRAIGHT AHEAD ACTION and POSE TO POSE

gerakan1

gerakan 2

Gambar di atas termasuk dalam prinsip  straight ahead action and pose to pose karena merupakan rangkaian gerakan yang sangat jelas maksud dan tujuannya. terlihat pada busa yang ditembakkan spongebob kepada penjahat tersebut busa tersebut bergerak menuju ke mata penjahat.

Tugas Individu - 702012103

Sinopsis

Pada suatu hari hidup sekelompok anak – anak SD , salah satu tokoh utamanya adalah Nobita ( sang pemalas ) . Nobita mempunyai boneka yang luar biasa namanya Doraemon , dia juga mempunyai 3 teman yang berbeda yaitu Giant , Suneyo dan Shizuka .

Pada malam hari tiba – tiba nobitanian bermimpi bertemu dengan 2 pendekar yang bernama giatos dan sunemis. Mereka sedang memperebutkan untuk mendapatkan pedang platina yang berada di atas pohon. Lalu nobitanian dijadikan sebagai pembantu giatos dan sunemis. Saat giatos dan sunemis berusaha untuk naik ke atas pohon, nobitanian menemukan cara agar bisa naik ke atas pohon lebih dulu daripada giatos dan sunemis.

Akhirnya nobitanian pun sampai duluan untuk mendapatkan pedang platina, giatos dan sunemis pun iri terhadap nobitanian. Lalu giatos berusaha untuk melawan nobitanian, giatos pun kalah dan akhirnya giatos dan sunemis nurut terhadap nobitanian. Lalu 3 pendekar fantasi tersebut melakukan perjalanan ke gua naga untuk di potong kumisnya dan di bunuh dan darahnya untuk mandi agar tidak bisa mati. Lalu pendekar fantasi bertambah menjadi 1 lagi yaitu sizukaria, dia adalah putri raja yang melarikan diri karena tidak mau di jodohkan dengan pendekar platina.

Akhirnya pendekar platina mampu memotong kumis naga, tetapi nobitanian tidak tega untuk membunuh naga, tidak lama kemudian kumis naga tersebut tumbuh lagi, naga itu pun akhirnya berendam di kolam air hangat agar pendekar-pendekar fantasi itupun mandi dengan keringat naga agar bisa hidup sekali lagi. Lalu tiga pendekar fantasi dan para prajurit dari kerajaan Yumirume untuk melawan Kaisar siluman Odoromu. Satu per satu siluman melawan akhirnya kalah dengan pendekar platina. Lalu pendekar platina berhadapan langsung dengan kaisar odoromu, pendekar platina pun kalah dan mati. Tapi beruntungnya pendekar platina dapat hidup lagi, karena mandi keringat naga. Lalu bertarung lagi dengan kaisar odoromu, akhirnya pun pendekar platina mampu mengalahkan kaisar odoromu. Putri shizukaria pun mau untuk dijodohkan dengan nobitanian pendekar platina. Akhirnya mimpi itupun selesai.

Genre               : Petualang

Pengarang        : Fujiko F. Fujio

Penerbit           : Shogakukan

Penerbit Bahasa Indonesia : Elex Media Komputindo

Sutradara         : Tsutomo Shibayama

Studio animasi : Shin – ei animation

Pengisi Suara   : Doraemon (Ibu Nurhasanah) , Nobita (Ayu Puspitasari) , Shizuka (Nurul Ulfah) , Suneo (Agus Nurhasan) , Giant (Wiwied Kazao)

tugas individu - 702012071

Studio Animasi           :Apple Films, King Features Syndicate TVC London

Production House       :United Artist

Sutradara                     :George Dunning

Pemeran Utama           :Old Fred, Ringo Starr, John Lennon, Paul McCartney, George Harrison

Pemeran Pendukung   :Blue Meanies

Ringkasan Cerita :

Yellow Submarine adalah film animasi yang berasal dari Inggris dan dirilis pada tahun 1968. Film yang memiliki genre musikal fantasi dan komedi ini merupakan film yang berdasarkan pada musik The Beatles. Judul “Yellow Submarine” sendiri diambil dari judul lagu The Beatles yang ditulis oleh John Lennon dan Paul McCartney pada tahun 1966 dan terdapat pada album The Beatles berjudul Revolver. Terdapat 19 soundtrack lagu The Beatles dari film animasi yang berdurasi 90 menit ini.

Yellow Submarine bercerita tentang penyelamatan Pepperland. Pepperland adalah suatu tempat di bawah laut yang menyenangkan dan dihuni oleh orang-orang yang suka bernyanyi. Tetapi Pepperland mendapat ancaman dari sekelompok orang yang membenci musik bernama Blue Meanies. Mereka ingin menghancurkan Pepperland.

Blue Meanies memiliki ramuan ampuh yang dapat merubah warna Pepperland yang sebelumnya ceria menjadi suram. Warna psychadelia berubah menjadi biru gelap dan membuat penduduk di Pepperland enggan bermain musik lagi. Kemudian Walikota Pepperland segera mengambil tindakan, ia mengutus seorang pelayar bernama Old Fred. Kemudian Old Fred berlayar dengan kapal selam berwarna kuning atau Yellow Submarine sampai ke Liverpool hingga akhirnya Ia bertemu dengan Ringo Starr. Dan Old Fred pun menceritakan apa yang terjadi di Pepperland pada Ringo Starr.

Setelah Ringo Starr mengetahui apa yang terjadi di Pepperland, ia mengajak tiga temannya, yaitu John Lennon, Paul McCartney, dan George Harrison untuk membantu Old Fred menyelamatkan Pepperland. Sepanjang misi penyelamatan, mereka harus menghadapi bebagai tantangan yang harus dilewati. Namun dalam perjalanan menyelamatkan Pepperland menjadi sangat menghibur karena banyak kejadian-kejadian lucu atau parodi yang disajikan melalui dialog-dialog antara Tim penyelamat Pepperland dan Blue Meanies.

Pada film ini terdapat makna konotatif yang mengibaratkan kisah ini terhadap Youth Culture di era 60-an yang merupakan perjuangan pemuda dari budaya mainstream dan perang dingin Vietnam. Jadi Tim penyelamat Pepperland diibaratkan sebagai kelompok pemuda yang menuntut revolusi budaya, kebebasan berekspresi, dan perdamaian. Sedangkan Blue Meanies mewakili kaum establishment atau kelompok mainstream dan orang tuanya sendiri. Dan warna-warna psychadelia berhubungan dengan pergerakan hippie dan penggunaan drugs sejenis LSD dan mariyuana di era 60-an. Secara keseluruhan, Yellow Submarine mengangkat masalah sosial budaya yang berhasil disajikan fresh oleh George Dunning.

Style Animasi

STYLE ANIMASI

Style Animasi di Eropa

Animasi di eropa lebih banyak tentang animasi yang ber genre fantasy , kebanyakan menggunakan cerita-cerita klasik seperti sebuah kerajaan , atau dongeng sang putri dan pangeran. Contohnya saja animasi walt disney , yaitu ‘’snow white’’ yang berasal dari dongeng terkenal dari eropa. Di dalam animasi tersebut banyak menceritakan tokoh-tokoh yang fiktif , seperti mahkluk-mahkluk hutan , kurcaci dll. Dengan mengangkat tema kerajaan dan kehidupan yang fantasi , memang inilah ciri khas dari animasi-animasi yang ada di eropa

Contoh lainya adalah  ‘’the smurf’’. Smurf  adalah nama suku fiktif berkulit biru dan berukuran kecil yang diciptakan penulis belgia , peyo. Smurf dikisahkan hidup si sebuah hutan di eropa.
Dari animasi smurf tersebut semakin terlihat bagaimana ciri khas dari animasi eropa , yang kebanyakan bercerita tentang dongeng fiktif.

Style Animasi di Amerika

Animasi di amerika memiliki karakteristik gaya yang baku. Tampilan karakternya sesuai dengan gambaran objek sebenarnya begitu juga dengan alur dari animasi tersebut menggambarkan alur kehidupan nyata.
Tetapi dalam animasi di amerika adalah episodik. Episode setelah episode, kembali karakter utama tidak berubah dan tidak terpengaruh oleh kejadian episode sebelumnya.

Gaya animasi di amerika juga terpengaruh dari budaya amerika sendiri , contohnya the simpson. Dari animasi the simpson , kita dapat menyamakan dengan kehidupan keluarga di amerika serta budaya-budayanya.

Meskipun berformat kartun, simpsons merupakan acara yang ditujukan untuk pemirsa dewasa. Tema-tema yang diangkat beraneka ragam dan tak jarang kontroversial, misalnya tentang politik dan homoseksualitas. Serial ini sukses karena humor-humornya yang mengena pada penonton dan kreatif. Dan style dari animasi the simpson ini menjadi ciri khas animasi di amerika.

Style Animasi di Asia

Animasi asia yang paling menonjol dan berkembang adalah anime di jepang, bercirikan gambar yang berwarna-warni yang menampilkan tokoh-tokoh dalam berbagai macam lokasi dan cerita, yang ditujukan pada beragam jenis penonton. Anime dipengaruhi gaya gambar manga, komik khas jepang.
Anime memiliki karakteristik visual yang sangat bervariasi dan tidak memiliki gaya yang baku dan digunakan oleh semua anime.

Namun secara umum anime jepang dapat dikenali dengan penggambaran tokoh fisik yang berlebihan/non-realistik, seperti mata yang besar ataupun gaya rambut yang liar. Umumnya penggambaran tubuh karakter tidak mengikuti proporsi normal. Karakteristik visual tersebut sebetulnya sejalan dengan gaya ilustrasi yang umum digunakan di jepang, termasuk manga.

Animasi di jepang juga memiliki ciri khas dan style tersendiri , contohnya saja doraemon , doraemon adalah robot kucing dari masa depan yang memilikki alat-alat yang ber-tekhnologi tinggi. Dengan kemajuan tekhnologi di jepang akhirnya terbawa juga pada animasinya.

Tidak hanya doraemon , seperti animasi astro boy dan megaman juga berceritakan tentang robot dan tekhnologi canggih di dalam animasinya , yang menjadi ciri khas tersendiri dari animasi di jepang. Berdasarkan kategori ,animasi dapat dibedakan menjadi dua , yaitu animasi 2 dimensi (2d) dan 3 dimensi (3d). 

Style Animasi di Indonesia

Di indonesia saja , banyak iklan di indonesia yang menggunakan animasi untuk menawarkan produknya masing-masing. Contohnya saja iklan nutrisari , insto , molto ultra dan lain-lain.

Didalam iklan nutrisari mengisahkan sebuah jeruk yang terobsesi dengan minuman nutrisari , tetapi usahanya untuk mendapatkan nutrisari selalu gagal. Animasi ini adalah animasi yang lain daripada style yang ada , dibuat untuk mempromosikan produk nutrisari itu sendiri.

Iklan molto ultra , produk tersebut juga menawarkan dan mempromosikan produk dengan mengunakan animasi yang unik dan animasi tersebut menjadi daya tarik tersendiri untuk promosi produk tersebut. Iklan molto ultra menciptakan style yang berbeda dari animasi lain.

Begitu juga dengan iklan insto , yang menggunakan animasi untuk mempromosikan produk insto sendiri. Jika diperhatikan style yang dipakai mirip dengan style animasi amerika dan eropa .

Berbicara mengenai style animasi indonesia , style animasi indonesia sendiri juga tidak lepas dari pengaruh style animasi di wilayah eropa dan amerika.

Contoh animasi indonesia yang berkualitas adalah film animasi paddle pop. Animasi ini begitu istimewa karena film ini menggunakan teknologi 3 dimensi berkualitas pertama di indonesia, dan juga merupakan hasil karya anak bangsa, yaitu pt batavia pictures dan pop up 3d production. Film ini sendiri berkisah mengenai sang singa paddle pop yang berjiwa besar dalam membela kebajikan tanah tempat tinggalnya. Maka tidak hanya menghibur, namun anak-anak indonesia juga akan dididik mengenai mengenai nilai-nilai keberanian, persahabatan, dan kerja sama.

Jika kita perhatikan di dalam animasi ini terdapat perpaduan style animasi di amerika dan eropa. Seperti style animasi indonesia sendiri yang terpengaruh dari style animasi lain untuk menciptakan yang baru.

Sejarah Perkembangan animasi dunia

PERKEMBANGAN ANIMASI DI AMERIKA

Animasi mulai berkembang sejak abad 18 di amerika. Pada saat itu teknik stop motion animation banyak disenangi. Teknik ini menggunakan serangkaian gambar diam/frame yang dirangkai menjadi satu dan menimbulkan kesan seolah-olah gambar tersebut bergerak. Teknik ini sangat sulit, membutuhkan waktu, juga biaya yang banyak. Karenauntuk menciptakan animasi selama satu dektik, kita membutuhkan sebanyak 12-24 frame gambar diam. J. Stuart Blackton mungkin adalah orang Amerika pertama yang menjadi pionir dalam menggunakan teknik stop motion animation. Beberapa film yang telah diciptakannya dengan menggunakan teknik ini adalah The Enchanted Drawing (1900) dan Humorous Phases of Funny Faces (1906). Selanjutnya, setelah teknologi komputer berkembang, bermunculan animasi yang dibuat dengan teknologi komputer. Animasi itu macam-macam jenisnya. Ada yang 2 dimensi (2D) dan 3 dimensi (3D). Pada animasi 2D, figur animasi dibuat dan diedit di komputer dengan menggunakan 2D bitmap graphics atau 2D vector graphics. Sedangkan 3D lebih kompleks lagi karena menambahkan berbagai efek di dalamnya seperti efek percahayaan, air dan api, dan sebagainya. Sedangkan tokoh yang dianggap berjasa dalam perkembangan animasi adalah walt Disney. Karya-karya yang dihasilkannya seperti Mickey Mouse, Donal Duck,Pinokio,putrid salju dan lain-lain.Walt Disney juga adalah orang pertama yang membuat film animasi bersuara yaitu film Mickey Mouse yang diputar perdana di Steamboat Willie di Colony Theatre, New York pada 18 November 1928. Walt Disney juga menciptakan animasi berwarna pertama yakni, Flower and Trees yang diproduksi Silly Symphonies di tahun 1932. Selanjutnya, animasi di Jepang mengikuti pula perkembangan animasi di Amerika Serikat seperti dalam hal penambahan suara dan warna. Dalam perkembangan selanjutnya, kedua negara ini banyak bersaing dalam pembuatan animasi. Amerika dikenal dengan animasinya yang menggunakan teknologi yang canggih dan kadang simpel. Sedangkan animasi Jepang mempunyai jalan cerita yang menarik. (Pmails/ Cesar Zehan Camille). Hingga saat ini perkembangan animasi di amerika masih sebagai seni yang minor yang hanya ditujukan bagi anak-anak.

PERKEMBANGAN ANIMASI JEPANG

Kemudian animasi merambah dunia asia. Di Jepang misalnya animasi mulai berkembang sejak tahun 1913. Dimana pada waktu itu dilakukan first experiments in animation yang dilakukan oleh Shimokawa Bokoten, Koichi Junichi, dan Kitayama Seitaro. semua jenis animasi yang berasal dari jepang disebut anime oleh penduduk non-Jepang. Berkembangnya industri anime memiliki hubungan yang erat dengan penurunan industri perfilman Jepang. Industri animasi berawal pada tahun 1915 dengan animasi sebagai bentuk karya seni komersial setelah era pasca perang dan memiliki puncak pencapaian pada pemunculan serial tv Astro Boy dari Ozamu Tezuka pada tahun 1963. Jalan cerita Astro Boy yang menarik dikombinasikan dengan desain grafis yang minimal tapi efektif menjadi alasan kesuksesannya yang cukup cepat.
Walaupun anime juga memiliki pengaruh dari Amerika Serikat, ia telah mengarah pada jalan yang berbeda : orientasi pada orang dewasa dan cerita yang kompleks sebagai keseluruhan strukturnya. Anime berbentuk serial tv (karena erat kaitannya dengan perkembangan manga yang memiliki episode yang panjang) membentuk cerita-cerita serial. Perkembangan anime menjadi Original Animation for Video (OAV) dan ke bentuk film layar lebar sekitar tahun 1970-an membawa pengaruhnya ke luar Jepang.
Memasuki 1990-an, banyak bermunculan anime-anime yang menarik secara intelektual, seperti melalui serial tv yang dianggap provokatif : Neon Genesis Evangelion karya Hideaki Anno dan juga Mononoke Hime karya Hayao Miyazaki, membuat anime makin dikenal.
Secara kronologis, anime berkembang dari pengkarakteran yang hitam putih dan cerita-cerita petualangan bertemakan Cinta, Keberanian dan Persahabatan menjadi filosofi yang kompleks, membuka jalan pada potensi artistik dan komersial. Anime jepang berkembang sesuai dengan perkembangan budayanya. Ciri khas anime lainnya adalah dominannya penggunaan tekhnik animasi tradisional menggunakan cel. Sampai awal 90-an hampir semua anime masih menggunakan teknik animasi tradisional. Ketika tekhnologi digital masuk ke dalam proses pembuatan animasi sekitar pertengahan ‘90-an, studio-studio mulai memproduksi anime mengikuti tren tersebut, walaupun masih ada beberapa studio seperti Ghibli yang masih setia terhadap animasi tradisional pada sebagian besar produknya, dan hanya menggunakan tekhnologi digital sebagai pelengkap. Anime juga merupakan sebuah karya seni kontemporer Jepang yang kaya dan menarik, dengan kekhasan estetika naratif dan visual, yang berakar pada budaya tradisional Jepang dan menjangkau perkembangan seni dan media terkini. Dengan variasi subjek dan materinya, anime adalah sebuah cermin yang berguna pada masyarakat kontemporer Jepang. Pada perkembangannya Anime merupakan fenomena global, baik sebagai kekuatan budaya maupun komersil yang mampu membawa pencerahan pada isu yang lebih luas pada hubungan antara budaya lokal dan global. Sebagai sebuah aksi untuk melawan hegemoni dari globalisasi. Anime tetap memiliki akar ke-Jepang-annya, tetapi ia juga mampu mempengaruhi lebih dari wilayah jepang hingga mencakup area di luar jepang. Memiliki gaya visual yang khas, seperti yang ditunjukkan pada anime tahun 1970-an yang memiliki tracking shots, pengambilan gambar yang panjang bagi pembangunan sebuah shot, panning yang ‘berlebihan’, sudut pandang kamera yang tidak biasa serta pemanfaatan extreme close up. Sekarang ini memang perkembangan animasi di jepang sangat pesat dibandingkan negara-negara lainnya, terbukti denegan besarnya pasar konsumen anime, bukan hanya di jepang bahkan di negara-negara lain.Berbeda dengan Amerika, di jepang film animasi tidak hanya ditujukan pada anak-anak saja tapi juga untuk kalangan dewasa. Animasi menjadi populer di Jepang pada abad 20 sebagai media alternatif dalam penceritaan selain live action.Fleksibilitas variasi penggunaan teknik – teknik animasi memberi kesempatan bagi para pembuat film di jepang untuk mengeksplorasi bermacam ide, karakter, setting yang sulit dilakukan dalam format live action dengan biaya yang terbatas .Anime dapat digolongkan pada budaya populer (di jepang) atau pada sub – kultur (fi Amerika serikat).Sebagai sebuah budaya populer , anime telah dilihat sebagai karya seni intelektual yang menantang.Sejarah karya animasi di Jepang diawali dengan dilakukan eksprimen pertama dalam animasi oleh Shimokawa Bokoten, Koichi Junichi, dan Kitayama Seitaro pada tahun 1913.Kemudian diikuti film pendek [hanya berdurasi sekitar 5 menit] karya Oten Shimokawa yang berjudul Imokawa Mukuzo Genkanban no Maki tahun 1917. Pada saat itu Oten membutuhkan waktu 6 bulan hanya untuk mengerjakan animasi sepanjang 5 menit tersebut dan masih berupa “film bisu”. Karya Oten itu kemudian disusul dengan anime berjudul Saru Kani Kassen dan Momotaro hasil karya Seitaro Kitayama pada tahun 1918, yang dibuat untuk pihak movie company Nihon Katsudo Shashin [Nikatsu].

PERKEMBANGAN ANIMASI RUSIA

Perkembangan animasi di Rusia dimulai dengan pionir animator pertama mereka, Ladislas Starevitch (1882-1965), yang merupakan anak dari pasangan Polandia. Ladislaf Starevitch juga dianggap sebagai bapak animasi boneka (puppet animation) dan kerap disandingkan dengan Winsor McCay yang dianggap sebagai bapak animasi gambar (drawn animation). Revolusi Oktober di Rusia membuat Starevitch beremigrasi ke luar negeri dan membuat perkembangan animasi Rusia seakan terhenti untuk beberapa tahun. Baru pada akhir dekade 1920-an, penguasa Rusia berhasil diyakinkan untuk memodali studio-studio animasi untuk membuat film-film (animated clips) untuk kebutuhan propaganda. Kondisi ini berakhir pada tahun 1956 dengan berakhirnya kepemimpinan Stalin. Pemimpin Rusia berikutnya, Khrushev membawa perubahan dan pembaharuan dalam politik dan budaya Uni Soviet. Perubahan ini juga menjadi titik tolak bagi perkembangan animasi Rusia. Meskipun membutuhkan waktu yang cukup lama untuk keluar dari patron ‘éclair’, bisa dikatakan sejak 1960 ke belakang, animasi Rusia meningkat secara kualitas. Ditandai dengan karya Fjodor Khitruks dalam History of a Crime/Story of One Crime (1961), yang untuk pertama kalinya sejak era Social Realism, berangkat dari tema kontemporer. Bercerita tentang isu-isu dalam realitas dunia modern dengan pendekatan grafis yang inovatif, film ini mengisahkan seorang laki-laki yang tidak bisa tidur akibat terganggu keributan (suara) yang dihasilkan lingkungan tetangga, film ini jadi sebuah kritik terhadap masyarakat Uni Soviet. Era pembaharuan yang dibawa Khushev juga menandai kelahiran kembali animasi boneka (puppet animation) yang merupakan pionir dalam animasi Rusia. Animasi boneka yang seakan-akan terhenti perkembangannya semasa kekuasaan Stalin, kembali dihidupkan dengan dibuka kembali divisi animasi boneka pada Soyuzmultfilm pada tahun 1953. Dikepalai oleh Boris Stepantsev (The Nutcracker, Petia and Little Red Riding Hood), divisi ini berusaha untuk menemukan kembali pengetahuan mengenai animasi boneka yang seakan-akan hilang setelah masa Alexander Ptushko. Karakter yang kemudian terkenal melalui animasi boneka adalah Cheburaskha, karakter dari cerita fairy tale yang ditulis oleh Eduard Uspersky dan dibuat ke dalam versi animasi oleh Soyuzmultfilm. Meskipun dalam banyak terdapat keterbatasan, generasi animator Rusia tetap mampu menghasilkan karya-karya bermutu, dengan kerjasama internasional. Seperti karya Alexander Petrov, The Mermaid (1996) – mendapatkan nominasi Oscar- dan The Old Man and The Sea (1999) yang mendapatkan Oscar untuk kategori Best Animated Short pada tahun 2000. Atau karya-karya dari Konstatin Bronzit yang gemar menempatkan karakter-karakter- nya dalam situasi paling tidak nyaman dan tidak mungkin, dan penonton akan tertawa melihat bagaimana mereka mengatasi hal-hal tersebut. Switchcraft (1995) dan At the Ends of Earth (1999) adalah hasil karya Bronzit,dan hingga kini animasi rusia seperti halnya animasi amerika dan negara-negara lain turut berkembang dengan pesat.

PERKEMBANGAN ANIMASI DI INDONESIA

Sedangkan di Indonesia perkembangan animasi di Indonesia berjalan lambat karena sulitnya ruang lingkup promosi bagi para animator Indonesia.Alasan lain adalah kurangnya pendidikan formal animasi yang dapat mendukung peran mereka sebagai animator. Selain itu masalah kemampuan bahasa juga mempengaruhi perkembangan animasi tersebut, yang mana di Indonesia sendiri penguasaan akan bahasa asing khususnya bahasa inggris sangat terbatas sehingga kebanyakan animation house mancanegara kurang berminat mendirikan studi animasinya di Indonesia, namun disamping itu semua di Indonesia patut berbangga karena wayang kulit merupakan salah satu bentuk animasi tertua di dunia. Bahkan ketika teknologi elektronik dan komputer ditemukan pertunjukan wayang kulit telah memenuhi semua elemen animasi seperti layar, gambar bergerak, dialog dan ilustrasi music. pada perkembangannya sekarang ini di Indonesia mulai berkembang lebih baik lagi ditandai dengan munculnya film-film animasi di Indonesia dengan semakin beragam.

tugas individu- 672011149

1. AMERIKA

JUDUL : TOM & JERRY MEET SHERLOCK HOLMES

Suatu hari Di kota London, terjadi perampokan toko perhiasan. perampokan dimulai dengan tiga kucing yang mencuri berlian pink. Tiga polisi itu melihat mereka dan  mengejarnya, tapi kucing melarikan diri ke atap dan menghilang dalam malam,kucing pencuri memberikan berlian curian ke penunggang kuda misterius. Keesokan harinya Dr Watson bergegas ke 221B di Baker Street dan memberitahu rekannya Sherlock Holmes tentang perampokan itu. Holmes memanggil Jerry tikus untuk membawa bukti perampokan. Jerry kemudian bertemu Tom  di jalan, yang sedang dalam perjalanan ke Holmes.  Jerry kembali ke Holmes membawa surat dari Tom. Setelah Membaca surat Tom  malam itu, Holmes dan Watson memutuskan untuk pergi ke teater Bruce Nigel dan melihat seorang wanita bernama Red. Holmes mengatakan bahwa dia diperas dan Holmes memperkirakan pelakunya adalah Profesor Moriarty . Holmes menyimpulkan bahwa Bintang Punjab adalah berlian yang sensitif terhadap cahaya dari gerhana matahari yang terjadi pada hari berikutnya, yang akan dicuri oleh perampok tersebut.Di Kedutaan Besar Punjab, Spike dan anjing kampung ditugaskan untuk menjaga Star of Punjab. Spike mulai mengajarkan Tyke bagaimana menjadi seorang penjaga anjing yang baik, tapi tiga kucing mencuri berlian saat Spike tidak melihat. Tiga kucing kemudian menginjak tombol kecil dan mundur. Mereka memanjat keluar melalui lubang ke arah ke terowongan dan melarikan diri sebelum Holmes, Tom dan Jerry tiba. Setelah mereka tiba,Tom melihat terowongan. Mencari serbuk gergaji, mereka mundur setelah mendengar Tyke membunyikan alarm. Holmes dan Watson meninggalkan tempat itu untuk menemukan toko dari mana tombol itu berasal, sementara Tom dan Jerry yang tersisa untuk menjemput miss Red pada Holmes '.Polisi percaya Miss Red berada di belakang kejahatan dan menawarkan hadiah bagi orang yang menemukannya. Butch dan Droopybergerak untuk mengambil hadiah dan ras untuk melihat siapa yang mendapatkannya. Butch kemudian menabrak Tom, Jerry dan Red. Mereka mulai mengejar melelahkan dan Tom menjatuhkan lentera di kepala Butch itu. Mereka lari ke gereja dan mereka membiarkan  saudara Jerry Tuffy . Tuffy dan Red melarikan diri, tetapi Tom dan Jerry bersembunyi di organ. Murung dan Butch kemudian memainkan lagu dan membuat Tom dan Jerry terbang.Tom jatuh  di garpu rumput dan Jerry menginformasikan Tuffy dan Red bahwa tiga kucing  berada di dalam pub, The Twisted Lip . Red mengalihkan perhatian kucing sementara membimbing Tom, Jerry dan Tuffy untuk kucing, bekas dipukul di wajah di jalan oleh seorang pelanggan (karena tidak membawa minumannya). Meskipun, kucing melarikan diri dalam waktu dan menculik Jerry. Tom mengikuti mereka dan menyelamatkan Jerry, kecuali untuk berlian. Mereka dikirim terbang lagi, Jerry tanah ke tempat yang aman, tapi Tom mendarat di garpu rumput. Ketiganya mengikuti kucing ke kuburan dan menemukan berlian. Namun, sosok berkerudung sampai di sana sebelum mereka tapi Jerry diam-diam mencuri kuncinya. Red memutuskan untuk pergi ke tempat teman-temannya, yang adalah seorang profesor.Red dibawa oleh profesor dan Jerry dan Tuffy terkunci di luar.Mereka kemudian melihat Butch dan Droopy datang dengan cara dan menyembunyikan mereka di kabin.  Mereka menemukan kuda berkerudung dan menemukan pencuri di rumah, juga bahwa Red dalam bahaya! Mereka menggunakan kunci mereka dan menyelinap lalu mereka menemukan sebuah mesin yang mengandung berlian. Tuffy menangkap berlian tapi terpeleset ke  cerobong asap. Tom dan Jerry tersandung setelah dia tapi menemukan bahwa Red terikat. Profesor itu menangkap trio dan mengungkapkan dirinya sebagai Moriarty dan mengungkapkan rencananya untuk mencuri The Crown Jewels . Dengan menggunakan berlian, gerhana akan mencakup iklan matahari berlian akan api dan memantul dari cermin dan masuk ke lubang ke menara.Moriarty kemudian membuat jalan ke Menara London dengan Red. Spike dan Tyke kemudian dibiarkan untuk menjaga Crown Jewels tapi dinding meremukkan Spike dan kucing mencuri Jewels. Namun, Tom mengetuk keluar satu kucing dan trik dia ke menembakkan mesin pada mereka membebaskan mereka. Mereka menggunakan sayap kucing terbang ke menara tapi Moriarty lolos dengan Jewels. Tom kemudian menabrak kereta dan mereka membebaskan Red. Jerry membebaskan kuda dan tempat-tempat Holmes dan Watson membuat jalan mereka ke Moriarty (yang sebelumnya telah disimpulkan oleh Holmes bahwa Moriarty akan mencuri mereka). Butch gagal untuk menangkap kucing dan Droopy mengirimkannya ke Tower, lalu mereka dipukuli oleh Spike.Moriarty mengaktifkan kereta horseless lalu ia dan Holmes bertarung di atas kereta. kereta mengarahke  jembatan yang belum selesai. Red, Tom, Jerry dan Tuffy membuatnya kembali ke jembatan, mereka takut holmes mati. Namun ternyata, Watson tiba dan menemukan Holmes menempel tepi dengan Jewels. Moriarty dan tiga kucing ditangkap.

1. Studio Animasi              : Turner Entertainment, Warner Bros. Animation
2. Production House        : Warner Home Vide
3. Sutradara              : Spike Brandt, Jeff Siergey

Pemeran     :

•  Michael York as Sherlock Holmes
• Malcolm McDowell as Professor James Moriarty
• John Rhys-Davies as Doctor Watson·        
• Grey DeLisle as Red, parody to Irene Adler·         
• Jeff Bergman as Butch the Bulldog, Droopy·         Phil LaMarr as Spike, Policeman
•  Greg Ellis as Tin, Sergeant
• Jess Harnell as Pam, Brett Jeremy
•  Richard McGonagle as Ali, First Policeman
•  Kath Soucie as Tuffy

posted by Ester Puspitaningrum (672011149)